APPRENDRE À INNOVER

• Clientèle visée : Offerte dans le cadre du 15e Grand rendez-vous des arts en Chaudière-Appalaches, cette formation s’adresse aux artistes de toutes disciplines artistiques.
• Prérequis : Aucun
• Durée de la formation : 2 heures
• Formule pédagogique : Formation théorique interactive
• Mode de diffusion : En présence
• Niveau de la formation : Base
• Nombre de places disponibles : 20
• Frais d'inscription : 50 $ (taxes incluses) / Valeur réelle: 365 $
• Quand : Jeudi 9 mai, de 9 h 30 à 11 h 45 (incluant une pause de 15 min)
• Où* : Studio-Théâtre Paul Hébert, 800 rue Saint-Alphonse Sud, Thetford Mines

Description

Au cours de cette formation, vous vivrez une immersion au cœur de l'innovation avec la conception créative (design thinking). Cette approche reconnue pour son aspect révolutionnaire de l'idéation vous permettra de développer un nouveau projet rapidement et efficacement, qui sera validé par les utilisateur.rice.s.
 
Vous naviguerez en accéléré à travers les étapes cruciales d'une cellule d'innovation, depuis l'exploration empathique des besoins humains jusqu'à la concrétisation d'idées en solutions tangibles et centrées sur l'utilisateur.rice. Cette approche holistique, qui va au-delà de la simple amélioration, vise à explorer de nouvelles façons de devenir pertinent.e pour un public actuel ou potentiel et de créer des projets novateurs.

But

Appliquer les étapes de la conception créative (design thinking) en explorant un défi que doit relever un.e artiste

Objectifs pédagogiques

• Décrire le processus de la conception créative (design thinking)
• Découvrir comment naviguer à travers les différentes phases de la conception créative, de l'identification des besoins de l’utilisateur.rice à la conception de solutions innovantes
• Identifier comment placer l'utilisateur.rice au centre d’un processus créatif pour concevoir des expériences uniques et mémorables (innovation centrée sur l'utilisateur.rice)
• Découvrir les bases du design sprint pour lancer rapidement des projets en alignement avec les attentes du public, tout en économisant temps et ressources
• Développer des projets à l'intersection de ce qui est désirable pour le public, viable économiquement et techniquement, en stimulant sa créativité

Formatrice : Hanneke Ronken, stratège en innovation culturelle

Hanneke Ronken, co-fondatrice chez Vasistas culture numérique a une expérience significative dans l'accompagnement d'organisations culturelles et sociales au Canada, ayant travaillé avec des diffuseurs, festivals, musées, théâtres, compagnies de création, et centres d'artistes pour repenser leur pertinence et impact dans le contexte numérique. Passionnée de culture, de changement social et d'innovation, elle se consacre à révolutionner le domaine des arts par des méthodes collaboratives et la conception créative. Elle s'efforce de transformer la planification et l'idéation pour imaginer des expériences innovantes orientées vers les utilisateur.rice.s.

Son parcours professionnel inclut des positions clés en communication marketing pour des entités culturelles de renom telles que FTA, UBU, et C2-MTL. Son engagement pour l'innovation s'est intensifié en 2010 avec son implication dans ECTO, le premier espace de coworking coopératif à Montréal. Hanneke est diplômée en marketing international, en entrepreneuriat culturel, médias, et divertissement de HEC, et en Design Thinking & Business Innovation d'IDEO.

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Cette formation est rendue possible grâce à la participation financière du gouvernement du Québec

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* Jusqu'à 85 % des frais encourus peuvent vous être remboursés lors de déplacements de 100 km ou plus en lien avec un programme de formation ou de perfectionnement professionnel. Pour tous les détails, consultez le programme d'aide à la mobilité.

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Informations : formation@culture-quebec.qc.ca, Catherine Bouthillette, adjointe à la formation continue