OUTILS CRÉATIFS EN IA : DE L’ILLUSION CRÉATIVE À L’HORIZON TECHNIQUE

• Clientèle visée : Cette formation s’adresse aux artistes et travailleur.euse.s culturel.le.s dans le cadre de l'évènement Résonance culturelle. La priorité est accordée au milieu culturel des 6 MRC de la Capitale-Nationale et des municipalités indépendantes de L'Ancienne-Lorette, Saint-Augustin-de-Desmaures et Wendake. La communauté de la ville de Québec pourra combler les places disponibles selon l’ordre d’inscription.
• Prérequis :
  • Avoir suivi la formation promptogénie du matin
  • Avoir une expérience de base avec les modèles de langage (ChatGPT, Claude, Gemini, etc.)
• Durée de la formation : 75 minutes
• Formule pédagogique : Formation théorique avec démonstration de création avec modèles génératifs
• Mode de diffusion : En présence
• Niveau de la formation : Base
• Nombre de places disponibles : 30
• Frais d'inscription : 
  • 40 $ (taxes incluses) pour les ARTISTES
  • 60 $ (taxes incluses) pour les ORGANISMES
• Quand : Jeudi 9 avril, de 13h30 à 14h45
• Où* ? : La Grange du Presbytère, 119, 1ère Avenue, Stoenham-et-Tewkesbury
  • Si vous avez des enjeux de mobilité, faites-nous le savoir rapidement au formation@culture-quebec.qc.ca

Description

Cette formation qui fait suite à celle de promptogénie, offerte en matinée, invite les participant.e.s à adopter un regard critique sur l'intelligence artificielle générative en contexte créatif. Au-delà de voir l'IA comme créatrice autonome, la formation permet de comprendre ces technologies comme des outils statistiques, dont l'efficacité dépend de la manière dont elles sont exploitées. 

La formation commence par une démonstration des capacités actuelles des modèles génératifs, avec un focus sur la méthodologie et les bonnes pratiques pour évoluer sereinement dans la création assistée par l'IA. Les participant.e.s découvriront ensuite des modèles plus expérimentaux, avec une incursion dans le monde des modèles ouverts tels que Hugging Face, CivitAI et ComfyUI, tout en cartographiant différents types de modèles et en explorant leurs capacités, leur fonctionnement et leurs interrelations.

Enfin, un regard sera porté sur des oeuvres d'artistes issues du Chantier IA, permettant de relier théorique, technique et pratique créative. La formation aborde également les infrastructures sous-jacentes, la logique des abonnements et les modèles locaux, afin d'évaluer leur pertinence et leur complexité pour un usage réfléchi et éclairé. 

But

Acquérir les repères critiques et techniques nécessaires pour choisir et opérer ses outils d'intelligence artificielle générative en contexte de création. 

Objectifs pédagogiques

• Déconstruire le mythe de l'IA comme muse créative pour y voir un outil statistique
• Cartographier divers modèles (llm, image et vidéo), comprendre leurs capacités, leurs modes de fonctionnement et leurs interrelations
• Identifier les infrastructures sous-jacentes et la logique des abonnements
• Évaluer la pertinence des modèles locaux, de même que leur complexité 
• S'exposer à la pratique de quelques artistes utilisant l'IA

Formateur : Guillaume Lévesque, développeur créatif

Depuis sa sortie de l'École des médias de l'UQAM en 2011, Guillaume Lévesque a développé une expertise interdisciplinaire en création d'installations immersives, de performances interactives et d'espaces virtuels. Fasciné par les potentialités issues de la rencontre entre le vivant et le numérique, il travaille d'abord auprès de la compagnie de théâtre jeune public Youtheatre en tant que performeur (le projet Pupitre), concepteur sonore (P@ndora), puis cocréateur et développeur d'une performance interactive (Dreaming Now). 

En 2012, il rejoint l'équipe interactive de Moment Factory, avec laquelle il participe à la création de projets d'envergure aux quatre coins du monde (Muse-Drone Tour, Red Hot Chili Peppers-Gateway Tour et bien d'autres). En 2021, il se tourne vers Sporobole, un centre de recherche, de production et de diffusion artistique en contexte numérique. À Sporobole, Guillaume offre un accompagnement technologique auprès d'artistes issus de diverses pratiques, notamment Christian Lapointe, Sabrina Ratté et Daniel Danis. 

Cette formation est rendue possible grâce à la participation financière du gouvernement du Québec

* Jusqu'à 85 % des frais encourus peuvent vous être remboursés lors de déplacements de 100 km ou plus en lien avec un programme de formation ou de perfectionnement professionnel pour les artistes et organismes de nos deux territoires. Pour tous les détails, consultez le programme d'aide à la mobilité.

Informations : formation@culture-quebec.qc.ca – Cassis Bouthillette, adjointe à la formation
Consultez également notre foire aux questions!