PHOTOGRAPHIER SES OEUVRES POUR LE WEB ET L'IMPRESSION

• Clientèle visée : Cette formation s’adresse aux artistes en arts visuels ainsi qu’aux professionnel.le.s d’organismes culturels faisant la promotion d’œuvres d’art
• Prérequis : Applications à télécharger avant les cours (voir la note ci-dessous)
• Durée de la formation : 12 heures
• Formule pédagogique : Exposé magistral ponctué de périodes de questions, démonstrations et exercices pratiques ainsi qu’un atelier
• Mode de diffusion : Formule hybride – théorie en ligne en mode synchrone et atelier pratique en présence
• Niveau de la formation : Base
• Nombre de places disponibles : 12
• Frais d'inscription : 80 $ (taxes incluses) / Valeur réelle : 520 $
• Coaching : Optionnel : le 20 mars, de 9h à 17h, pour les personnes ayant déjà pris cette formation
• Quand : 
  Les jeudis 13, 20 et 27 février, de 13h à 16h (en ligne), 
  et le jeudi 13 mars (en présence)
• Où* ? : Lieu à déterminer à Lévis

Description

Lorsqu’on photographie une œuvre d’art, on voudra reproduire une image le plus près possible de la réalité. En ce sens, la photographie d’œuvres d’art est un art en soi. Les artistes désirent toujours avoir une bonne documentation photographique, notamment au moment de faire une demande de subvention. Quant aux organismes culturels, ils peuvent bénéficier de photos de qualité supérieure pour la promotion d’une exposition, par exemple.
 
Cette formation en quatre temps vous permettra d’acquérir des notions pour produire une photographie qui mettra vos œuvres en valeur. On présentera d’abord les fonctions et les réglages propres à la photographie d’œuvres d’art. Dans un deuxième temps, on s’attardera à la composition et aux techniques de prise de vue pour créer une photographie fidèle à l’œuvre originale. On verra ensuite comment s’articule le travail de postproduction.
 
Finalement, un atelier vous permettra de photographier des œuvres d’art dans un petit studio que nous aurons mis en place. Pour la circonstance, nous vous demandons de bien vouloir apporter une petite œuvre d’art.

Déroulement et contenu

Jour 1

• Introduction à la photographie d’œuvres d’art
• Réglages de l’appareil avec l’application ProShop

 Jour 2

• Principes de composition : perspective, éclairage, graphisme, couleurs
• Techniques de prise de vue pour la photographie d’œuvres d’art
• Exercices et période de questions

 Jour 3

• Édition de photos avec une application de retouche numérique
• Gestion d’une collection d’images
• Préparation et exportation des photographies pour une exposition, un portfolio, une brochure ou une publication numérique ou imprimée

But

Produire une photographie lisible et de qualité, s’approchant le plus fidèlement possible de l’œuvre originale.

Objectifs pédagogiques

Se familiariser avec les fonctions et les réglages pertinents à la photographie d’œuvres d’art
Apprivoiser les techniques de prise de vue et de composition
Éditer une photographie d’œuvre d’art pour la rendre fidèle à l’œuvre originale
Installer un petit studio et produire une photographie de qualité professionnelle

NOTE
Application à télécharger avant le premier cours :  

• ProShot (environ 8 $): choisir selon votre appareil iOS ou Android

Applications à télécharger avant le troisième cours :

• SnapSeed (version gratuite), choisir selon votre appareil, iOS ou Android
• Lightroom (version gratuite), choisir selon votre appareil, iOS ou Android

 

Formatrice / formateur : Jean-Sébastien Perron, photographe, Les Studios Drakkar

Jean-Sébastien Perron est un artiste reconnu principalement pour ses photographies de paysages. Titulaire d'une maîtrise en archéologie avec une spécialisation en photographie, il a publié divers travaux en lien avec la photographie et le journalisme scientifique. Il a aussi enseigné la photographie à l'Université Laval et dans des cégeps de Québec. De plus, il a collaboré à des journaux et des magazines avec des reportages photographiques sur l'histoire, l'ethnologie et l’archéologie. Parallèlement à ses activités professionnelles, il a entrepris une production artistique inspirée notamment par ses séjours dans les parcs nationaux du Québec et ses voyages à l’étranger. Jean-Sébastien Perron est un photographe passionné par sa discipline. L'étendue de ses connaissances n'a d'égal que son intérêt à les partager avec le plus grand nombre.

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Cette formation est rendue possible grâce à la participation financière du gouvernement du Québec

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* Jusqu'à 85 % des frais encourus peuvent vous être remboursés lors de déplacements de 100 km ou plus en lien avec un programme de formation ou de perfectionnement professionnel. Pour tous les détails, consultez le programme d'aide à la mobilité.

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Informations : formation@culture-quebec.qc.ca – Cassis Bouthillette, adjointe à la formation